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论述题

解读《蒙娜丽莎》

这幅人物肖像画一改以往肖像画刻板.冷峻的构图.把人物描绘和环境无关

情绪紧张.约束忧虑的模式.给人物以心理和生理上双重的活力.

她是一位富有文化教育的皮货商人的妻子.当时24岁

画面上,她优雅的侧坐在阳台上的椅子上,背景是起伏的远山,婉蜓的小路

丛丛的泉水.给人以视觉视野的空间.她永远是无拘的小鸟,在翠竹黛水上飞翔

达芬奇赋予了她明亮的眼睛,纤长的睫毛,垂落在半袒胸口的头发,由于当时

的审美观点,眉毛有损于眼睛的明净.顾不给她画上眉毛.一切都统一在大气的空蒙和激荡的暖流中..为了强调人物时代的特征,达芬奇突破了中世纪教会认为腹部以下为情欲,肖像画不能画的腹部以下的荒谬规定,把人物画画到腹部以下.表示了对中世纪观点的公开反抗.蒙娜丽莎衣着简朴,富有音乐感的衣皱代替了以前女肖像画常用的珠光宝气.一丝轻纱在额头轻轻撩起,给人物多了艳媚.最让人捉摸不透的是她那嘴角的微笑.她的微笑成为了千古之谜.达芬奇说过人的眼睛是灵魂的窗子,透过眼睛能看到心灵的全部内容.她的微笑,她的眼睛代表着新资产阶级的自信.宣告着神权的覆灭,迎来了一个崭新的世纪

简述古埃及美术与古两河流域美术的异同点。

相同点:

1.建筑的规模都比较宏伟庞大

2.雕刻的人像也多是处于静止状态,人像的大小常以地位高低而定。

3.作品带有浓郁的东方色彩,富有装饰趣味。

不同点:

1.埃及重视陵墓建筑;而两河流域重视神庙和宫殿建筑。

2.由于两河地区的民族复杂,因此艺术风格不统一;而古埃及的艺术风格则相对统一。

3.在建筑和雕塑上古埃及使用大量的石料来作为建筑材料;而两河则主要利用坯砖,芦苇来作为材料。

简要论述尼德兰文艺复兴时期美术对欧洲艺术发展的影响。(本题答案不确定)

尼德兰一词意为低凹的土地,它所指的地区,大体包括现今的荷兰、比利时、卢森堡和法国东北部。尼德兰的美术活动最初与法国有着密切的联系。14世纪时有许多尼德兰美术家受雇于法国宫廷,他们除了将尼德兰的美术风格带到法兰西外,同时也接受流行于法国的意大利美术风格的影响。百年战争(1337--1453)之后,勃良第首府迁入佛兰德斯境内,尼德兰文艺复兴美术开始在改造和发展晚期哥特式艺术的过程中发展起来。佛兰德斯是14世纪尼德兰美术家主要的活动区域。在那里他们曾用绘画、雕刻来装饰教堂、宫廷和市政建筑,但这些作品大多遭到破坏,遗存极少。14世纪末,尼德兰出现了著名的雕刻家斯吕特(Claus Sluter,约135/1360--1405)。有关他的生平和早期的美术活动已无从考查,然而他为第戎修道院所作的精美雕刻《摩西井》,以出色的写实技巧一直为后世所称道。《摩西井》作于1395--1403年间,原是一个巨大的十字架的基座,呈六边形,每边装饰有比真人还大的先知雕像。其中有手执诫律的摩西,魁伟庄严的大卫以及秃顶的以赛亚等人。这些人物雕像个性鲜明,艺术手法简洁写实。饱满健壮的形体,流畅飘逸的线条,使其成为尼德兰雕刻艺术中的上乘之作,并给绘画艺术以有力的影响。尼德兰文艺复兴美术最初的奠基人是凡&S226;埃克兄弟。他们绘制的《根特祭坛画》(1415--1433)是尼德兰早期文艺复兴美术中著名的杰作。

文艺复兴产生的原因及历史背景。结合具体的美术作品及画派阐述对文艺复兴美术的认识。(本题答案不确定)

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